06.07.2017г. Художник Тимошенко Алексей Николаевич. Выставка «Пейзажи России». Юрьев-Польский историко-архитектурный и художественный музей

Опубликовано: 16 Июля 2017

Выставка «Пейзажи России»

В рамках проекта «Живописный образ России»

В Юрьев-Польском историко-архитектурном и художественном музее с 6-ого июля по 2-ое августа проходит выставка «Пейзажи России» живописных полотен советского и российского художника-пейзажиста, заслуженного учителя РФ, участника множества международных выставок Алексея Николаевича Тимошенко.

Полотна А.Н. Тимошенко предоставлены галереей «Союз Творчество», которая является старейшей московской галереей, и более 25 лет занимается организацией персональных и групповых выставок художников по всей России и ближнему зарубежью.

В 2017 году исполнилось 70 лет нашему другу-художнику Алексею Николаевичу Тимошенко. Сейчас трудно вспомнить, когда состоялось наше знакомство с Алексеем, было это в начале 90-х. За прошедшее время наша галерея «Союз Творчество» организовала его двенадцать выставок: в Центре Международной Торговли (1992, 1993), Центральном доме Художника (1993,1994, две в 1995), Российской Академии Государственной службы при Президенте РФ (1997), Министерстве Иностранных Дел (2002), Дворце культуры Калининской атомной станции (2007), в стенах галереи «Союз Творчество» на Триумфальной пл. (2000, 2011, 2012). Все эти выставки отражены на нашем сайте в разделе «Наша История».

Алексей Николаевич обучался классическому живописному письму в студии Григория Степановича Турчака, выпускника императорской Академии Художеств в Санкт-Петербурге. В 1976 году окончил художественно-графический факультет Московского государственного заочного педагогического института и основал художественную школу в Москве.

Мы были свидетелями того, как, благодаря упорному труду и стойкости характера Алексея Тимошенко, обыкновенная школа превратилась в Школу Искусств.

Новатор и Учитель по призванию, он ввел в школе авторские методики обучения живописи. Созданный им творческий метод, своеобразная технология живописи, позволяет добиться удивительного импрессионистического мерцания красок.

Говоря об Алексее, нельзя не упомянуть о том, какой изумительной доброты, душевной чистоты это человек. От него вы никогда не услышите злого слова или повышенного тона, хотя, конечно же, на его пути было немало трудностей, мешающих творчеству и педагогическим новациям.

На выставках, во время экспонирования его картин, мы часто слышали от посетителей вернисажа, что в его работах постоянно присутствует какая-то необъяснимая грусть. Лишь случайно мы узнали, что у Алексея серьезные проблемы со здоровьем. Однако этот сильный духом человек, испытывая боли при любом движении, продолжает часами стоять за мольбертом.

В течение года мастер пишет 5-6 больших картин, а за летний отпуск, который он проводит в своей деревне на р. Медведице, создает по 30-40 небольших этюдов, чтобы в дальнейшем использовать их в качестве основы для масштабных работ.

В отличие от большинства современных художников, каждая его картина рождается в течение нескольких месяцев. Идёт долгий поиск контрастов и световых эффектов. Поражает его фантастическое исполнение тумана, удивительные оттенки снега с разноцветными тенями и проталинами. Бывает так, что в одно посещение мы можем увидеть на его полотне сарай, покрытый серым рубероидом, и картина несёт чуть неуловимый эффект дождевого вечера. Но уже через две недели, придя в его мастерскую, можно увидеть тот же сарай уже под разными пластами то ржавого, то крашеного железа, игру ярких солнечных бликов. А как замечательно ему удаются изображения животных!

С неизменной теплотой вспоминается, как в 1993 году после открытия очередной выставки в ЦДХ, Алексей Николаевич признался, что благодаря нам по-настоящему считает себя художником. Спустя столько лет дружбы и сотрудничества, мы счастливы, что судьба познакомила нас с этим удивительным человеком, художником, певцом русского пейзажа».

О.П.Калмыков и И.А.Маклакова,
руководители галереи «Союз Творчество».