Гостев Олег Алексеевич

Гостев Олег Алексеевич (11.01.1931-20.08.2019)

Родился в г.Иваново-Вознесенск.
Рисованием занимался с детства. В десятом классе школы параллельно занимался в студии Архитектурного института по классу рисунка. По окончании школы в 1949 году поступил в МВТУ им. Баумана. Учась в институте, начинает заниматься копированием произведений русских художников: Саврасова, Шишкина и других.

С 1956 г. учится в Москве в студиях Ю.Г.Ряжского.
В 1963-1966 гг. посещает классы М.Т.Хазанова в Полиграфическом институте.
В те же годы занимается в студии Э.Белютина и Л.Танклевского.
С 1966 года работы художника постоянно экспонировались на «полузакрытых» выставках. Постоянный участник выставок на Малой Грузинской.

Его работы того периода отличаются богатым колоритом, интересными фактурными решениями. Часто, наряду с О.Рабиным и М.Шпиндлером, Гостев обращался к коллажу, но в отличие от многих «шестидесятников», использовавших темные депрессивные тона, работы художника наполнены мажорным колоритом, они позитивны и жизнеутверждающие.

Художник использует язык пластики, корни которого уходят в X-XIII вв. древнерусского прикладного искусства малых форм.

В 60-70-е годы Олег Гостев работал в издательствах «Советский писатель», «Советская Россия», «Театральная Москва», «Транспорт» и др.

В 1966-1989 гг. был членом Московского объединенного Комитета художников-графиков профсоюза работников культуры.

С 1990 г. — член МОСХа.
В 1960-2004 гг. совершал творческие поездки по Ярославской, Костромской, Вологодской, Архангельской областям, на Соловки и Валаам.
Провел более 20 персональных выставок, участвовал в выставках Союза художников России, в благотворительных выставках и в выставке всемирного фонда Милосердия.
Выставки, организованные галереей «Союз Творчество»:
1995г. выставка «Пейзаж», в Центральном доме художника, Москва, организатор «Союз Творчество»,.
1999г. (март) персональная выставка «Русский Север» в Совете Федерации. «Союз Творчество».
1999г. (апрель) – персональная выставка «Русский Север» в Московской Городской Думе на Петровке, 22. «Союз Творчество».
1999г. (сентябрь)- персональная выставка «Россия – пути и судьбы» в галерее «Союз Творчество» на Триумфальной площади, 1.

1999 году персональная выставка Олега Гостева в Российской Академии Художеств.
В 2000 году в Москве прошла выставка «Русская духовная мысль в искусстве», организатором которой от Российского Фонда Культуры был Олег Алексеевич Гостев. В подготовке выставки принимали участие от Отдела религиозного образования и катехизации Московского Патриархата В.Шлёнов и Л.Петрушина.

В 2000 году Олег Гостев, совместно Министерством культуры РФ, Российским фондом культуры и галереей «Союз Творчество», организовал в Малом Манеже выставку «Образ и преображение в искусстве». В этой выставке принимали участие 13 музеев, включая Государственную Третьяковскую галерею и галерею Союз Творчество.
2004г. (май) выставка «Коллекция» в Совете Федерации, Б.Дмитровка, 26, организатор «Союз Творчество».
2004г. (январь) персональная выставка «Из цикла Русский Север», в галерее «Союз Творчество, Триумфальная пл.д.1.
2010г. персональная выставка «Выставка памяти М.В.Юдиной» в галерее «Союз Творчество», Триумфальная пл.д.1.
С 25.09.2010 по 25.01.2011гг., к 80-летию автора, галерея «Союз Творчество» провела выставку «Дух Руси в душе России» Олега Гостева в Георгиевском соборе ХIII века г Юрьев-Польский, Александровском Кремле ХVI века г. Александров, Угличском Кремле — старейшей резиденции угличских князей.
2012г. персональная выставка «Душа России» в галерее «Союз Творчество», Триумфальная пл.д.1.

Олег Алексеевич работает в технике масляной живописи и темперы. В основе его живописи – опыт древнерусских мастеров иконописи и фрески. Интересны также «творческие отчеты» о поездках художника на Север России – с его скупыми, но выразительными красками. На этих полотнах изображены заброшенные деревни, села, церкви. Хотя при поверхностном взгляде на это явление — художник Гостев — создаётся впечатление, что кроме разрушенных временем и слепою судьбою контуров старинных северных деревень и погостов он ничего не пишет. Но изломанные силуэты крыш деревянных построек и церковных маковок не определяют смысла действия. Они только декорации на сцене современности или, в крайнем случае, занавес для публики, которая не посвящена заранее в либретто балета. Эти синие контуры только носители идей, скрытый смысл которых проявится позже — в композиционно завершенной ритмике танца пластических образов, исполняющих па-де-де жизни на фоне пролетающих вихрей времени. Наш художник, в отличие от поэта, восклицает – «Остановись пространство. Твоё величие потрясает».

Основная тема работ — пути и судьбы России, памятники архитектуры в пейзаже, портретные и жанровые композиции

Работы художника находятся в собрании:
Государственной Третьяковской галереи,
Музее современного искусства (Москва),
Музее музыкальной культуры (Санкт-Петербург),
Архангельском художественном музее,
Мурманском областном художественном музее,
Костромском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике,
Ивановском областном художественном музее,
Витебском художественном музее,
Невельском историческом музее,
Угличском государственном историко-архитектурном и художественном музее,
Муромском историко-художественном музее,
Волжском музейно-выставочном комплексе,
Юрьев-Польском историко-архитектурном и художественном музее,
Галерее «Союз Творчество» (Москва),
частных коллекциях России, Болгарии, Польши, Финляндии, США, Аргентины, Израиля, Австрии, Германии.